材料一：
在中国文化中，“隐”“逸”二字常常连用，其含义也非常接近。“隐”的本义是幽闭、藏匿，这是一种韬光养晦的人生智慧。“隐”大致可以分为“身隐”和“心隐”两种。“身隐”限于形骸，在表象，重名义；“心隐”旨在精神，在内核，重本质。身隐者未必能够做到心隐，心隐才是更高的境界，这是对现实、对个体生命的一种超越。与“隐”略有不同，“逸”的本义是逃亡，稍加引申，可以作避世来解。从遁世的意义上来讲，“隐”和“逸”可以相通，所以常常把“隐”和“逸”连在一起用。
但是，“隐”和“逸”在内涵上又有区别。“隐”有精深、微妙之意，如《周易正义》中说：“探赜索隐，钩深至远。”有时又指幽静、幽深之境，“且其山川形势，则盘纡隐深”（嵇康《琴赋》）；或指表情达意的含蓄委婉。在文学作品中，表现为“文外之重旨”（刘勰《文心雕龙·隐秀》）。“逸”常常指闲乐、安适，如《国语·吴语》中说：“今大夫老，而又不自安恬逸，而处以念恶。”元稹《和乐天〈赠樊著作〉》诗中也说：“遂我一身逸，不如万物安。”逸乐没有分寸，便成为放纵，所以《尚书·大禹谟》劝诫人们“罔游于逸，罔淫于乐”。在文学作品中，则表现为“体格闲放”（皎然《诗式》卷一）。
根据这样的一个准则，我们首先可以认定：王维尚“隐”，是“心隐”；孟浩然好“逸”，是“形逸”。具体来说，王维生性内敛，淡泊宁静，雍容平和，在举手投足之间有一种温文尔雅的气质，同时，他受佛家的浸染很深，耐得住寂寞，能够看透浮云一般的世事，所以他“晚年唯好静，万事不关心”。相比之下，孟浩然性情外扬，仪态潇洒，任诞放达，在他的性格里还时时能看到一种侠义豪放之风。如果将孟浩然与“竹林七贤”中的人作一个比较，可以看出，孟浩然最接近嵇康。任情率性，疏放慵懒，不受礼法的束缚，是他们的共同性。
其次，我们要注意的是隐迹幽栖与逸兴放浪之别，王维是隐迹幽栖型的，孟浩然是逸兴放浪型的。王维的“隐”是“内心”型的，可归纳为“三部曲”，就是：思归慕隐、掩扉闭关、静坐而安。我们具体来看一下，一般人的行为选择都有一定的倾向性，固定的情绪常常引起习惯性的动作或者联想，反映在诗里就是不同的诗人都有自己喜好的字、词。王维有着鲜明的回归意识，在他的诗文中，总共138次用到“归”字。如飞鸟还巢，牛羊归圈，是“斜光照墟落，穷巷牛羊归”(《渭川田家》)；送友人归去，是“下马饮君酒，问君何所之。君言不得意，归卧南山陲”(《送别》)；奉劝友人，是“杜门不欲出，久与世情疏。以此为长策，劝君归旧庐”（《送孟六归襄阳》）。读王维的诗，还会感觉到他有很强烈的自闭倾向，把自己闭锁起来。《旧唐书·王维传》记载，王维奉佛，晚年长斋，穿着住行也很朴素。退朝之后，王维多是焚香独坐，以禅诵为事。妻亡后不再娶，三十年间，他孤居一室，屏绝尘累。王维把僧徒生活和隐士的生活结合起来了，开创了居士的生活方式。这种生活方式反映在诗里面，就是“闭”“关”两个字的多次出现。比如他说自己“终年无客常闭关，终日无心常自闲”(《答张五弟》)、“迢递嵩高下，归来且闭关”(《归嵩山作》)。此外，在王维的诗里，他35次用到“坐”字，比如“兴阑啼鸟换，坐久落花多”(《从岐王过杨氏别业应教》)，“轻阴阁小雨，深院画慵开。坐看苍苔色，欲上人衣来”(《书事》)，都是坐观物化的范例。
孟浩然与王维的差异，还源于人性中与生俱来、普遍存在的一种倾向，那就是贵远贱近。王维身在官场，内心向往的却是山林别业中的静居独处和清净自由。孟浩然久居田园，所以向往外边的世界，虽然他也心恋魏阙，却总是没有机会，只好向遥山远水去寻求情志的放纵。而且孟浩然是无官一身轻，比王维有更多的游山玩水的时间。这恐怕是他们或偏于“隐”或
偏于“逸”的一个重要原因。
（摘编自尚永亮《诗映大唐春——唐诗与唐人生活》)
材料二：
孟浩然曾在求仕不得的情况下“山水寻吴越”“扁舟泛湖海”(《自洛之越》)，所以他的山水诗多是在行旅中写成的。孟浩然喜欢以流走的笔调描写动态的山水景象，他悠然地欣赏景物，视点在自然地转移，读其诗如欣赏渐次展开的山水画卷。如他的《宿桐庐江寄广陵旧游》：“山暝闻猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，月照一孤舟。建德非吾士，维扬忆旧游。还将两行泪，遥寄海西头。”诗中的“闻猿愁”“江急夜流”“风呜”“月照”等都是动态意象，在时间上表现出持续性和节奏性，在空间上表现出因位置移动而造成的变迁性。追忆往昔时，江水越向前流，距维扬就越远，诗人对彼时彼地的维扬旧游就更加心驰神往，这样就达到了一种景物与情感的逆向互动的效果。
而王维由于受到禅宗的影响，很少运用动态的视角来观察自然，多追求一种寂静与空灵之美。他多以艺术家的态度和心灵悠然地静观默察周围的景物。我们以孟浩然的《夏日南亭怀辛大》和王维的《辋川闲居赠裴秀才迪》作一下比较就可看出他们的这种不同之处。孟诗：“山光忽西落，池月渐东上。散发乘夜凉，开轩卧闲敞。荷风送香气，竹露滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏。感此怀故人，中宵劳梦想。”诗中叙述的是在一个较长的时间段中持续发生的动作，诗中描写的景物随着时间的推移而发生着变化。从山光西落池月东上的薄暮一直延续到“中宵”夜半。后四句则直接描写因景物而兴发的心理活动，用“欲”“恨”“感”“怀”等词来抒情言志。可以说，孟浩然的诗所追求的是类似音乐的律化情调。再看王维的诗；“寒山转苍翠，秋水日潺泼。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。”全诗具有特指的时间即落日时分，并且空间位置也比较固定，通过“柴门外”“渡头”“墟里”“五柳前”等表方位的短语，勾勒出景物的空间位置的相互关系，它们彼此依存，从而构成了一幅和谐的画而。读这样的诗，应该在一个时间片段里从空间上去理解，把握诗人用最高超的艺术手段所凝定下来的富有包孕性的瞬间印象，并且这种瞬间印象是可以用画面来定格的。
总之，盂浩然的诗多叙述景物的动态姿势，强调在时间的延续中展现诗人的情感的律动；而王维的诗多捕捉对象的静态形貌，强调意象在空间中并置共存，表达诗人瞬间的感悟印象。
（摘编自徐保成《王维、孟浩然山水田园诗比较论》）
