当艺术家启动艺术宗教情怀的“善”意时，最为普遍、最为集中、最为强烈地表现在艺术创作活动中的即：其内心犹如神明照耀一般狂热虔诫地追求着真、善、美的存在。他们为此而追求的“善”意所驱像是圣教徒，为此而献身可以似苦行僧。古往今来，艺术家在这方面留下了____的轶事佳话：“ 莎氏笔下的英雄，每个都是个小型的基督。”福楼拜的寓所临河之窗那不熄的夜明灯，被____的夜航者当了航标灯；果戈理临终前将改了很久的《死魂灵》第二稿____，不愿意将自己不满意之作示之后人；托尔斯泰的巨著《战争与和平》七易其稿；贾岛的“两句三年得，一吟双泪流”的苦吟，闻一多的“戴着镣铐跳舞”……为达到艺术至真、至善、至美的艺术境界，有的艺术家甚至到了自虐的地步，有的甚至于有了自伤的结果。卡夫卡有一题为《饥饿艺术家》的小说，写一艺术家心想把艺术提高到“绝顶”，甘愿以生命来殉其信念和事业——不找到适合他胃口的食物，即他所满意的艺术方法他宁愿饿死。巴尔扎克有曾被马克思称之为“小小的杰作”的小说，叫《玄妙的杰作》，小说中的一位画家怀着狂热的信念，探索一种传达出人物的生命运动和思想感情的艺术形式。他终于找到了创造出无比的杰作的方法。但仍不甘心，一心想把它推到极端，花去十年心血，结果它毁灭了本来成功的艺术，最后也毁灭了自己。当然我们也不必完全认为这些只是作者的“夫子之道”，但他却包含了艺术家自己多少甘苦的体验。而正是由于有这种体验，托马斯·曼才在一篇以席勒创作时陷入困境和眩惑为内容而写的——《沉重的时刻》，将他写得那么深刻动人。对真善美的追求，使艺术家的生命力焕发，精神之火烧旺，即便是在人生悲哀的时刻，也会带来温暖和慰藉。对很多艺术家来说，“艺术原是天国中的一种召唤”，并不是我们用是一句什么唯心主义的“心灵表现说”“艺术至上”“艺术个人主义”“唯美主义”的简单幼稚的唯物判断就能否定其虔诚如宗教一般的艺术审美逻辑的。
