材料一：
《红楼梦》中的诗词曲赋是小说故事情节和人物描写的有机组成部分。这是它有别于其他古典小说的一个特点。其他古典小说也有把诗词组织在故事情节中的，但多数情况下是可有可无的闲文。《红楼梦》绝大多数诗词曲赋都融合在故事情节中。如果略去不看，常常不能把前后文意弄明白，或者等于没有看那部分情节。
《红楼梦》中通过赋诗、填词、题额、制谜、行令等情节描绘，多方面反映了那个时代统治阶级的文化精神生活。曹雪芹立意要让这部以亲身经历、广见博闻获得的丰富生活素材为基础而重新构思创造的小说，以“闺阁昭传”的面目出现，所以他把熟悉的素材锻铸变形，写的好像只是日常生活琐事，其实，通过小说曲折反映的现实生活，比表面描写的范围更广阔。
小说中确有必要写到的诗词，曹雪芹根据要塑造的人物的思想性格、文化修养，摹拟得十分逼真、成功，从而让这些诗词随小说的主体描述文字一道传世。这里的关键在于小说中的诗词曲赋是从属于人物形象塑造的需要的。
海棠诗社诸芳所咏，黛玉的风流别致、宝钗的含蓄浑厚、湘云的清新洒脱，都自有个性。黛玉作《桃花行》，宝玉一看便知出于谁手。作者在摹拟各人所写诗词时，心中先已存有每人的“声调口气”，“潇湘子稿”绝不同于“蘅芜之体”，而在赋予人物某些特点时，还考虑到他为人行事及与身世经历间的联系。宝钗的“淡极始知花更艳”，不但是咏白海棠的佳句，而且完全符合她为人寡语罕言、安分从时，喜欢素朴淡雅，遇到旁人见怪的事情能浑然不觉，因而博得贾府上下夸赞的特点。湘云的“也宜墙角也宜盆”，借此道出她面对自幼在绮罗丛中受到娇养，如今却来投靠贾门、寄人篱下的环境改变，而满不在乎的那种“阔大宽宏”的气量。《咏菊》诗“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心”，大有“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味”的味道。这样幽怨寂寞的心声，自非出自黛玉不可。作者让湘云的《咏白海棠》“压倒群芳”，让黛玉在《菊花诗》诸咏中夺魁，让宝钗讽和的《螃蟹咏》被推为“绝唱”。以吟咏者的气质、生活态度与所咏之物的特性或咏某物最相宜的诗风暗合，这也是作者的精心安排。
《红楼梦》中的诗词曲赋在艺术表现上还有一种现象，就是作者喜欢预先隐写小说人物的未来命运。太虚幻境中的判词和曲，是人物命运的预示；《灯谜诗》回目点明是“谶语”；小说人物咏柳吟花的诗也常常是“诗谶式”的。
诗谶式的表现方法，可以找出其缺点，那就是给人一种宿命的、神秘主义的感觉，它多少与作者对现实的深刻的悲观主义思想有关。但从小说结构的完整性和严密性来说，它倒可证明曹雪芹每写一人一事，都是胸中有全局、目光贯始终的。
《红楼梦》中的诗词曲赋，从小说角度看，艺术成就很高。读懂它，欣赏它，才不致辜负曹雪芹这位伟大文学家的一片苦心。
（摘编自蔡义江《论<红楼梦>中的诗词曲赋》）
材料二：
真正的诗人之诗与小说中的诗要分别来看。如果把《红楼梦》的诗词放在诗人、词人中衡量，它实在不能说是很好的作品。但这样衡量是不公平的，因为这不是曹雪芹自己的诗词，而是曹雪芹小说里的诗词。如果作为小说里的诗词来看，《红楼梦》中的诗词是了不起的。它大致可以分为几类，若以诗词标准来说，还是有高下之分。一类是作为一种暗示性质，预先用诗词介绍小说人物，如金陵十二钗判词。作为小说看，很巧妙地掌握了每个人的性格和命运。另外一类，《红楼梦》中常常写女孩子组织一些诗社。比如菊花开，组织菊花社，大家写菊花诗。柳絮飘飞，大家组织柳絮社，填柳絮词。这一类作品有它的特色。曹雪芹表现了他各方面的才华，用了各种写作技巧。前边他用了谐音、拆字，概括掌握了金陵十二钗的一生。现在更进一步，设身处地地替小说中的人物设想每个人的遭遇、性情，按照她们的个性写出不同风格的作品来，这很了不起。《红楼梦》里真正好的诗词，是曹雪芹借着对小说的预言，写出了自己内心一份真正的感情和感慨的诗词。如《好了歌》，写世人追求物质的落空。《红楼梦》与很多其他古典小说的一个最大区别在于，它不是根据一段历史、一个神怪的传说写成，而是地地道道的创作，是他自己的生活经历，是透过自己对生命的体验写出来的。假托“荒唐言”，因为有些他不愿直说，不能直说。外表看是“荒唐言”，真正里面是“一把辛酸泪”。
《红楼梦》中写得最长最动人的是《葬花词》。托拟林黛玉的身世，以林黛玉的年龄写《葬花词》，曹雪芹写得好。但如果真与中国大诗人、词人相比，像杜甫说的“一片花飞减却春”，就知道层次的不同，哲理的深浅，幽微曲折，言外意思的多少是有所不同的。
（摘编自叶嘉莹《漫谈<红楼梦>中的诗词》）
