文本一：
从淦女士到冯先生
——作为教师的冯沅君
张可礼
冯沅君是“五四”后涌现出的杰出女作家，以“淦女士”等笔名而广为人知。她也是一位卓有成就的学者，还是一位一辈子都在教书育人的教师。冯沅君的情趣和爱好是多方面的，她到高等院校任教以后，虽然对上述的多方面的爱好仍有兴趣，取得了不少成就，但她能做到割爱，始终把主要精力投用在教学和教书育人上。
冯沅君一生讲过多门课程，除了基础课外，还开设了几门选修课。她在讲授时，基于讲稿，但又从不照本宣科。研究文学史、作家作品属于人文学科，其中有一些属于基础知识，但更重要的是其中蕴含着的丰厚人文精神和审美情趣。教者和听者重在体悟、体验。冯先生讲文学史、作家作品，感情特别投入。1949级学生吕家乡回忆：“冯先生讲课则富有感情。有一次讲到王维的诗‘渭城朝雨浥轻尘……’她按照‘三叠’的方式朗诵了一遍，语流很快，像绕口令一样，引得同学们大笑。还有一次讲到明代散曲家王磐的《咏喇叭》，冯先生又朗诵又表演又赏析，我至今还记得她眉飞色舞的神态。”冯先生课堂教学的情感投入，1949级学生赵淮青也铭记不忘：“有一次，她讲苏东坡的词《念奴娇》，一字不落地背诵：‘大江东去，浪淘尽，千古风流人物……’她的讲解，完全沉浸在作品中，洋溢着对千古名篇的挚爱。我还记得她在讲台上踱着步子，目光凝视前方的风度神态。这首词写得大气磅礴，她讲得也铿锵有力。先生虽外表纤弱，却传达出词中神魄飞扬的气势，把苏词的感情发挥到极致，自然也难忘。冯先生讲李清照《声声慢》中的‘寻寻觅觅，冷冷清清……’时，又完全是另一种气氛。又是一次一字不落地朗诵，声音低回，如泣如诉，充满似水柔情，字字送进听者的耳膜，令人肃然动容。无意间，发现她的眼角闪烁着晶莹的泪光。沅君先生很推崇元代杂剧大家关汉卿，高度评价关汉卿不屈不挠的斗争精神和《窦娥冤》这部作品。当她朗诵到《不伏老》中的‘我是个蒸不烂煮不熟捶不扁炒不爆响当当一粒铜豌豆’时，声音高亢壮烈，富于感染力，也透露出她爱憎分明的性格。”优秀的文学作品，都是作者真挚感情的自然流露，每篇作品都是独特的，不同的作品情调也不同。冯先生讲授时，针对不同的作者作品，设身处地，满怀真挚的感情，讲出了真情别调。
冯先生讲课，常有顿悟，随时随地发挥。1953级学生郭同文回忆，1954年春，冯先生讲授岑参的诗歌，“此时，她虽然大病初愈，但讲起课来却精神焕发、口若悬河，声音铿锵有力。她绘声绘色地分析了岑参写边塞风光的《天山雪歌送萧治归京》和《白雪歌送武判官归京》。当讲到‘忽如一夜春风来，千树万树梨花开’时，她望了望窗外：校园里梨花盛开，洁白如雪，阵阵春风扬起片片梨花飞舞。她满含深情地讲道：‘诗人用春风比北风，用梨花比雪花。何等深切，何等独特！同时也表明了：寒冷的日子里也蕴含着明媚春意来临，显示了诗人在严寒中的乐观情怀！自古以来，写春风的诗歌甚多，而用春风比北风的诗，这却是首创。’”
冯先生特别重视课后辅导这一环节。她同课堂教学一样，认真负责，而且有自己的探索和特点。重视个别辅导，也重视集体辅导。
冯先生个别辅导多是在她家中。她为了辅导有针对性，事先尽量汇集同学们提出的问题，认真准备，然后细心地讲解。1955级学生吴长华回忆：“那时我们高年级要准备写学年论文，我选的题目是《论<牡丹亭>》，每一周总有一晚上要到她那里去。每次到她家里，她总是早已等在会客室里了。那时她身体不好，没讲几句话，就常常要咳嗽，可是她还是不厌其烦地给我们辅导、讲解。在讲解前先朗读一遍。使我惊奇的是她身体那么弱，朗读却是铿锵有力，节奏性很强，至今仿佛仍在我的耳边回响。她对我们很亲切，没有一点教授的架子，对我们提出的哪怕是幼稚的问题，也都认真解答。”(有删改)
文本二：
冯沅君的作品中无一例外地浸染了古典诗词的艺术情调。冰心擅长“诗化的白描”，并常常引用或化用古典诗词的词句：“冠盖满京华，斯人独憔悴。”(《斯人独憔悴》)这种特征亦体现在冯沅君的小说中，如《慈母》题下引孟郊的诗《游子吟》，《劫灰》集题词引《诗经》中《小雅·节南山》的诗句等等，几乎是惯例。特别值得一提的是，冯沅君还在某一篇作品中引用古诗的句子或自作诗词来表达主人公特定的心理活动。如《误点》中引李白“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。《隔绝》中嵌进一首长达四节的新诗，都和作品的情节和主人公特定情境下的心理活动、情绪特征相吻合，起到了极好的烘托作用。冯沅君这一创作上的特征，无疑和她深厚的古典文学修养有关。这一特征使她的作品更加深入人心，深得新文学初期受过古典文学熏陶、训练的读者的喜爱。总之，她的作品别具一格，很有特色。
(摘编自百度百科)
