阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
受疫情影响，包括2020年春节档影片《囧妈》《夺冠》《姜子牙》等在内的众多影片陆续撤档。牵一发而动全身，影片撤档就如同第一块倒下的多米诺骨牌，必然会对影视行业链条各个环节，以及出品方、院线、全年票房带来冲击。
电影无法上映，影视公司无法回本、收入骤减，连带影响到后面即将开拍的电影。而一旦拍摄环节陷入停滞，整个影视项目的周期被迫延长，影视公司的生存困境显而易见。影片撤档，直接影响院线经营。“院线第一季度票房收入，约占全年总收入的三分之一，旺季停业给院线带来的影响不言而喻。”原大地院线总经理、现大地院线董事方斌谈到，“虽然多部春节档影片表示将择日上映，但这些作品在春节档之外上映还存在着很多不确定性，有可能难以取得预期收益，也将在一度程度上挤压其他中小影片的生存空间。”
疫情尚未完全得到控制，许多正在拍摄的剧组被迫停工，但演员及工作人员的酬劳和吃住、场地租金费用等开销仍在继续，中小型影视公司尤其举步维艰。腾讯影业副总经理中少峰表示，小微企业是影视行业的主力，但它们的抗风险能力较低，疫情之下，可能会面临揭不开锅的局面。
“小企业不仅要承担房租，还负担着停拍后人员费用及拖期超支。筹备项目不能如期开机，资金成本会进一步升高，小企业融资变得艰难。”大盛国际传媒集团董事长兼总裁安晓芬说。疫情究竟会给全年电影票房带来多大影响？“据以往经验，春节档七天票房约占全年票房的10%，二月至四月的票房大概是全年票房的三分之一。”华谊兄弟电影有限公司总经理叶宁说。疫情期间，几乎所有线下的演艺活动也陷入停滞。“2020年春节本应是演艺行业转暖的好时机，但眼下演出市场基本处于冻结的状态，这给我们带来不小的经济损失。”在北京春秋永乐文化传播股份有限公司联合创始人练华看来，“疫情带来的挑战是前所未有的。”
（摘编自《影视行业：庚子开年“行路难”》）
材料二：
疫情带来危机，但危机孕育新变。
《囧妈》率先破局，转向线上播出。在原大地院线总经理、现大地院线董事方斌看来，这是一个“三赢”的选择：“《囧妈》如果不能在春节档上映，票房可能会比较“囧”；线上平台方特别想利用春节档提升流量和品牌知名度，两家各取所需；宅在家里的老百姓也乐于免费观看新片。”然而，这样的选择打破了影院“窗口期”的规则，发行方和院线已为《囧妈》的宣传推广投入了大量人力、物力。这些都将成为“遗留问题”。
尽管这种线上发行方式的利与弊还有待进一步观察，但特殊时期的这“一小步”，可能会催生新的变革。方斌预测，未来电影市场即将清晰“分层”，电影放映的渠道会逐步清晰，制作方也方便根据不同的媒介来定位创作内容。
不论行业模式是否会发生变化，人民群众对好作品的需求只会越来越强烈。中国电影文学学会副会长江海林希望行业企业能抓好前期创作，做好题材储备。对编剧行业来讲，车歇人不歇，编剧的活儿不能停。在这段时间内，如果能把剧本创作先繁荣起来，可以逐步地辐射到后面各个环节，有利于整个影视行业的复苏。
中国电影评论学会会长饶曙光也呼吁：“电影人要利用好这段空白期苦练‘内功’，提升自己的艺术创造能力，创作出更多的好作品来满足观众的需求，推动中国电影的可持续发展。”天津银光院线副总经理陈伟新表示，电影人可以在这段时间梳理思路、加强运营管理和业务方面的学习。以往绝大多数影院都是靠优质电影活着，有大片就很滋润，可大片并不常有，影院要改变靠天吃饭的模式，充分利用互联网，想方设法将影院的线下流量抓取到线上来，实现流量的二次变现和多次变现，增强抗风险能力。如此一来，即便因为疫情不能营业，院线也可以有其他收入。
此外，饶曙光表示，行业内许多中小型电影企业的抗风险能力不够强，除自身努力调整外，也希望得到主管部门能够出台更多具有针对性的扶持政策。例如，可以通过减税降租等方式帮助中小城市院线渡过难关。汪海林也表示，如果有主管部门的统一引导和鼓励，有相关的政策支持，相信影视行业能很快迎来复苏。
“疫情对行业的冲击确实不可低估，但信心比黄金更重要！此时此刻，影视行业更要精诚团结，共同战疫。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。我相信经此一疫，我们的影视行业在复苏之时，一定更加生机盎然。”饶曙光说。
（摘编自《影视行业孕育新变苦练“内功”待复苏》）
材料三：
春节以来，为了有效控制疫情的传播，人们都选择“宅”在家里，娱乐需求也转至线上。“线上娱乐的爆发实际上是疫情催生的文化产业的一次加速转型。”中国传媒大学文化发展研究院院长范周表示，日益成熟的数字技术为娱乐产业开拓新的场景、新的机会和业务的新空间，可以清楚地看到，未来娱乐产业会出现数字化、融合化的趋势。疫情之下，“冲上云霄”是娱乐行业积极的自救行为。
范周表示，线上娱乐产业要获得进一步发展，未来仍需加强优质内容的供给，要打造优质的文化体验，就要利用科技手段打破虚拟与现实界限，从单纯复原现实到创新玩法、营造新体验转变。北京大学文化资源研究中心主任张颐武也认为，此次线上娱乐新的尝试与探索能为整个行业的发展前景提供许多可能性，随着5G、AR和VR等新技术的不断普及，线上模式将成为线下活动的重要补充，也将为行业发展提供新的增长点。
疫情期间是培育用户线上文化消费习惯的集中时期，消费者对线上娱乐的概念进一步了解，接受程度进一步加深，为未来线上娱乐方式的推广打下了一定的用户基础。范周表示，用户对线上活动的热烈反应给未来行业转型带来了信心。如何在发挥线下已有资源的基础上，创造有特色的、多元的、创新的细分产品和玩法，走出差异化发展的道路，是企业转型的关键。
此外，随着线上娱乐市场的扩大，各种新内容、新模式乃至新业态层出不穷，给市场监管带来了新挑战。范周认为，有关部门要尽快形成内容、平台、版权规范的监管体系，逐步实现在线和离线的标准统一，引导企业主动合规、高效合规。
加强监管的同时，如何促进线上娱乐新业态的健康发展？范周建议，有关部门可通过优化审批手续、创新审批程序，同时减费、免租、拓宽融资渠道，鼓励创作精品网络视听作品等方式进行扶持。北京市出台的文化企业“28条”就有针对性地给基于互联网的数字娱乐产业众多优惠与扶持政策，包括缩短网络视听产品的审核时间，提供作品著作权网上登记、著作权纠纷线上调节等，值得参考和推广。
（摘编自《破壁融合创新玩法疫情催生“云娱乐”》）